Texto a video es la forma más rápida de crear una toma que todavía no existe. Describí una escena con palabras y el generador de video con IA la convierte en un clip de unos segundos hasta bastante más de diez — una revelación de producto, una toma de establecimiento, un momento clave de la historia o B-roll para una edición más grande.
Lo que esta herramienta no hace es armarte un video completo de varias escenas. Si querés que se generen juntos un guion, storyboard, avatares, voz en off y subtítulos a partir de un tema, usá AI Video Agent en su lugar. Este tutorial resuelve una tarea clara: convertir un prompt escrito en una única toma de video revisable y descargable.
Paso 1: Abrí el modo Generar video
Abrí el AI Video Generator en las AI Tools de VisionStory y asegurate de que arriba esté seleccionado Generate Video. Este modo crea una escena nueva solo a partir de texto — no requiere una imagen inicial. Si necesitás preservar el aspecto exacto de un producto, una persona o una escena, cambiá a Image to Video.
Antes de escribir nada, definí qué función cumple esta toma en el video final: el gancho de los primeros tres segundos de un clip para redes, un primer plano del producto, una toma de establecimiento, B-roll de transición o una acción dentro de una historia. Cuanto más clara sea la función, más fácil es el prompt.
Paso 2: Escribí el sujeto, la acción, el entorno y la cámara
Un prompt efectivo para video con IA es más que un sustantivo. Cubrí al menos cuatro cosas: qué es el sujeto, qué hace el sujeto, cómo se ve la escena y la luz, y cómo se mueve la cámara. En tomas de producto, también conviene nombrar los materiales, colores y la estructura que deben mantenerse fieles.
- Sujeto — una persona, producto, animal, edificio o entorno.
- Acción — se abre, gira, camina, vierte, revela, pasa volando, se transforma.
- Entorno — estudio, calle, oficina, naturaleza, además del momento del día y la iluminación.
- Cámara — primer plano o plano abierto, fija o en seguimiento, acercamiento (push-in), órbita, cenital.
- Límites — sin texto, sin gente extra, sin errores de marca, sin morphing, sin objetos sueltos.
Una revelación de producto cinematográfica en 16:9 de un estuche mate negro de auriculares inalámbricos abriéndose sobre una mesa oscura de estudio, luz de contorno violeta suave, acercamiento lento de cámara, reflejos realistas, estilo comercial premium, sin texto.
Paso 3: Elegí el modelo, la duración, la relación de aspecto y la resolución
Abrí el panel de configuración y alineá el resultado con el lugar donde va a salir la toma. El formato horizontal 16:9 va bien para YouTube, sitios web y presentaciones; 9:16 va para TikTok, Instagram Reels y YouTube Shorts; 1:1 funciona para tarjetas de producto y algunas ubicaciones del feed.
Los clips cortos son la forma más barata de probar composición y dirección de movimiento — confirmá que el prompt funciona antes de renderizar versiones más largas o más nítidas. Los modelos difieren en movimiento humano, consistencia del producto, movimientos de cámara y audio nativo, así que compará muestras pequeñas con el mismo prompt antes de una producción seria.
Paso 4: Generá y encontrá el resultado en tu lista de Videos
Hacé clic en el botón de generar en la parte inferior derecha del cuadro del prompt. Cuando termine el render, el nuevo clip aparece arriba del todo en la lista de Videos de abajo, etiquetado con duración, resolución, título y hora de creación. Mirá primero la miniatura: ¿ya muestra el sujeto principal y la composición de tu prompt?
Si la miniatura está claramente mal — color de producto incorrecto, sujeto faltante, encuadre inutilizable — no la metas en un proyecto real. Volvé al prompt, agregá las características que se deben preservar y las cosas que no deben aparecer, y generá de nuevo.
Paso 5: Previsualizá la toma completa y después descargá
Abrí la tarjeta del video y reproducilo desde el inicio. Observá si el sujeto se mantiene estable durante toda la toma, si el movimiento respeta la física, si la cámara pega saltos y si la estructura del producto, las manos, el texto o el fondo se rompen en algún punto. Generation Details guarda el prompt original, el modelo y la resolución para repetir y comparar.
Descargá solo después de que la toma pase la revisión, y recién ahí integrala en tu edición, tu proyecto de AI Video Agent o el resto de tu flujo de trabajo. Nunca publiques solo porque el primer fotograma se ve bien — los fotogramas del medio y el final necesitan el mismo nivel de control.
Problemas comunes y cómo solucionarlos
- El video es básicamente una imagen fija. Escribí de forma explícita la acción del sujeto y el movimiento de cámara — la tapa se abre, acercamiento lento, orbitar el producto — en lugar de describir una foto.
- El sujeto se transforma a mitad de la toma. Reducí la cantidad de acciones en una sola toma, acortá la duración y detallá los materiales, colores y estructura que deben mantenerse estables.
- La toma se ve llamativa pero no dice nada. Primero definí qué punto de venta o qué momento de la historia tiene que comunicar; después elegí la iluminación y los movimientos de cámara.
- La relación de aspecto no coincide con la plataforma. Elegí la relación correcta antes de generar. Recortar una toma horizontal para volverla vertical por lo general corta el sujeto y la acción.
- Aparecen textos o logos sueltos. Agregá “sin texto, sin logo” al prompt — y aun así revisá cada fotograma antes de publicar.
Texto a video rinde al máximo cuando aporta la toma en movimiento que de otro modo no podrías filmar. Primero definí la función de la toma, escribí con claridad el sujeto, la acción, el entorno y la cámara, y revisá toda la línea de tiempo — no solo una miniatura. Si tu punto de partida es una imagen en vez de un prompt, pasate a convertir una imagen en un video.
