Teks-ke-video ialah cara paling pantas untuk menghasilkan satu shot yang belum wujud. Terangkan sesuatu adegan dengan kata-kata dan penjana video AI akan menukarkannya menjadi klip beberapa saat hingga melebihi sepuluh saat — pendedahan produk, shot pembukaan (establishing shot), detik cerita, atau B-roll untuk suntingan yang lebih besar.
Perkara yang alat ini tidak lakukan ialah membina satu video lengkap berbilang adegan untuk anda. Jika anda mahu skrip, storyboard, avatar, alih suara, dan sari kata dijana bersama-sama daripada satu topik, gunakan AI Video Agent sebagai ganti. Tutorial ini menyelesaikan satu tugasan yang jelas: menukar prompt bertulis kepada satu shot video yang boleh disemak dan dimuat turun.
Langkah 1: Buka mod Generate Video
Buka AI Video Generator dalam AI Tools VisionStory dan pastikan Generate Video dipilih di bahagian atas. Mod ini mencipta adegan baharu daripada teks semata-mata — tiada imej permulaan diperlukan. Jika anda mesti mengekalkan rupa tepat sesuatu produk, orang, atau adegan, tukar kepada Image to Video.
Sebelum anda menulis apa-apa, tentukan peranan shot ini dalam video siap: hook tiga saat pertama untuk klip sosial, close-up produk, shot pembukaan (establishing shot), B-roll peralihan, atau satu aksi dalam cerita. Lebih jelas peranannya, lebih mudah prompt itu.

Langkah 2: Tulis subjek, aksi, latar, dan kamera
Prompt video AI yang berkesan lebih daripada sekadar kata nama. Liputi sekurang-kurangnya empat perkara: apakah subjeknya, apa yang subjek lakukan, bagaimana rupa adegan dan cahaya, dan bagaimana kamera bergerak. Untuk shot produk, sebutkan juga bahan, warna, dan struktur yang mesti kekal tepat.
- Subjek — orang, produk, haiwan, bangunan, atau persekitaran.
- Aksi — membuka, berpusing, berjalan, menuang, mendedahkan, melintas laju, berubah bentuk.
- Latar — studio, jalan, pejabat, alam semula jadi, termasuk waktu dan pencahayaan.
- Kamera — close-up atau wide, statik atau tracking, push-in, orbit, dari atas (overhead).
- Had — tiada teks, tiada orang tambahan, tiada kesilapan jenama, tiada morphing, tiada objek tersasar.
Pendedahan produk sinematik 16:9 bagi bekas earbud tanpa wayar hitam matte yang terbuka di atas meja studio gelap, cahaya rim ungu lembut, kamera push-in perlahan, pantulan realistik, gaya komersial premium, tiada teks.

Langkah 3: Pilih model, tempoh, nisbah aspek, dan resolusi
Buka panel tetapan dan padankan output dengan tempat shot itu akan digunakan. Landskap 16:9 sesuai untuk YouTube, laman web, dan pembentangan; 9:16 sesuai untuk TikTok, Instagram Reels, dan YouTube Shorts; 1:1 berkesan untuk kad produk dan beberapa penempatan feed.
Klip pendek ialah cara paling murah untuk menguji komposisi dan arah pergerakan — pastikan prompt berfungsi sebelum merender versi yang lebih panjang atau lebih tajam. Model berbeza dari segi pergerakan manusia, konsistensi produk, pergerakan kamera, dan audio natif, jadi bandingkan sampel kecil dengan prompt yang sama sebelum produksi sebenar.

Langkah 4: Jana dan cari hasilnya dalam senarai Videos anda
Klik butang jana di bahagian kanan bawah kotak prompt. Apabila render selesai, klip baharu akan muncul di bahagian paling atas senarai Videos di bawah, dengan label tempoh, resolusi, tajuk, dan masa penciptaan. Semak thumbnail dahulu: adakah ia sudah menunjukkan subjek utama dan komposisi daripada prompt anda?
Jika thumbnail jelas salah — warna produk salah, subjek tiada, framing tidak boleh digunakan — jangan masukkan ke projek sebenar. Kembali ke prompt, tambah ciri yang mesti dikekalkan serta perkara yang tidak boleh muncul, kemudian jana semula.

Langkah 5: Pratonton shot penuh, kemudian muat turun
Buka kad video dan mainkannya dari awal. Perhatikan sama ada subjek kekal stabil sepanjang shot, sama ada pergerakan mematuhi fizik, sama ada kamera melompat, dan sama ada struktur produk, tangan, teks, atau latar belakang rosak di mana-mana. Generation Details menyimpan prompt asal, model, dan resolusi untuk ulang jana dan perbandingan.
Muat turun hanya selepas shot lulus semakan, kemudian potong dan masukkan ke dalam suntingan anda, projek AI Video Agent anda, atau aliran kerja anda yang seterusnya. Jangan sesekali menerbitkan hanya kerana frame pertama nampak bagus — frame pertengahan dan akhir perlukan ketelitian yang sama.

Masalah biasa dan cara membetulkannya
- Video itu pada asasnya seperti imej pegun. Tulis aksi subjek dan pergerakan kamera secara jelas — penutup terbuka, push-in perlahan, orbit produk — bukannya menerangkan foto.
- Subjek berubah (morph) di tengah shot. Kurangkan bilangan aksi dalam satu shot, pendekkan tempoh, dan nyatakan bahan, warna, serta struktur yang mesti kekal stabil.
- Shot nampak ‘flashy’ tetapi tidak menyampaikan apa-apa. Tentukan dahulu nilai jualan atau detik cerita yang shot itu bawa; pilih pencahayaan dan pergerakan kamera selepas itu.
- Nisbah aspek tidak sepadan dengan platform. Pilih nisbah yang betul sebelum menjana. Memotong shot landskap menjadi menegak biasanya akan memotong subjek dan aksinya.
- Teks atau logo rawak muncul. Tambah “tiada teks, tiada logo” dalam prompt — dan tetap semak setiap frame sebelum menerbitkan.
Teks-ke-video paling efektif apabila ia membekalkan shot bergerak yang anda tidak dapat rakam sebaliknya. Tetapkan dahulu peranan shot itu, tulis subjek, aksi, latar, dan kamera dengan jelas, serta semak seluruh timeline — bukan sekadar thumbnail. Jika titik mula anda ialah gambar dan bukannya prompt, tukar kepada menukar imej kepada video.
