טקסט-לווידאו הוא הדרך המהירה ביותר ליצור שוט שעדיין לא קיים. תארו סצנה במילים, ומחולל הווידאו בינה מלאכותית יהפוך אותה לקליפ של כמה שניות ועד הרבה מעבר ל-10 — חשיפת מוצר, שוט מבסס, פעימת סיפור או B-roll לעריכה גדולה יותר.
מה שהכלי הזה לא עושה הוא לבנות עבורכם סרטון שלם עם כמה סצנות. אם אתם רוצים שתסריט, סטוריבורד, אווטארים, קריינות וכיתובים ייווצרו יחד מתוך נושא, השתמשו במקום זאת ב-AI Video Agent. המדריך הזה פותר משימה אחת ברורה: להפוך פרומפט כתוב לשוט וידאו אחד שאפשר לסקור ולהוריד.
שלב 1: פתחו את מצב Generate Video
פתחו את מחולל הווידאו בינה מלאכותית ב-AI Tools של VisionStory וודאו ש-Generate Video נבחר למעלה. מצב זה יוצר סצנה חדשה מטקסט בלבד — ללא צורך בתמונת בסיס. אם חייבים לשמור על המראה המדויק של מוצר, אדם או סצנה, עברו במקום זאת ל-Image to Video.
לפני שאתם כותבים משהו, החליטו איזה תפקיד יש לשוט הזה בסרטון המוגמר: הוק של 3 השניות הראשונות בקליפ לרשתות, קלוז-אפ של מוצר, שוט מבסס, B-roll מעבר, או פעולה אחת בתוך סיפור. ככל שהתפקיד ברור יותר, כך הפרומפט קל יותר.

שלב 2: כתבו את הנושא, הפעולה, הסביבה והמצלמה
פרומפט אפקטיבי לווידאו בינה מלאכותית הוא יותר מסתם שם עצם. כסו לפחות ארבעה דברים: מהו הנושא, מה הנושא עושה, איך נראים הסצנה והאור, ואיך המצלמה זזה. בשוטים של מוצר כדאי לציין גם את החומרים, הצבעים והמבנה שחייבים להישאר מדויקים.
- נושא — אדם, מוצר, חיה, בניין או סביבה.
- פעולה — נפתח, מסתובב, הולך, מוזג, חושף, חולף, משתנה.
- סביבה — סטודיו, רחוב, משרד, טבע, וגם שעה ביום ותאורה.
- מצלמה — קלוז-אפ או רחב, סטטית או עוקבת, דחיפה פנימה (push-in), תנועה סביב (orbit), מבט על (overhead).
- מגבלות — בלי טקסט, בלי אנשים נוספים, בלי טעויות מותג, בלי מורפינג, בלי אובייקטים תועים.
חשיפת מוצר קולנועית ביחס 16:9 של קייס אוזניות אלחוטיות שחור-מט שנפתח על שולחן סטודיו כהה, אור היקפי סגול רך, דחיפת מצלמה איטית פנימה, השתקפויות ריאליסטיות, סגנון פרסומי פרימיום, בלי טקסט.

שלב 3: בחרו מודל, משך זמן, יחס גובה-רוחב ורזולוציה
פתחו את פאנל ההגדרות והתאימו את הפלט למקום שבו השוט ירוץ. פורמט לרוחב 16:9 מתאים ל-YouTube, אתרים ומצגות; 9:16 מתאים ל-TikTok, Instagram Reels ו-YouTube Shorts; ו-1:1 עובד לכרטיסי מוצר ולחלק ממיקומי הפיד.
קליפים קצרים הם הדרך הזולה ביותר לבדוק קומפוזיציה וכיוון תנועה — אשרו שהפרומפט עובד לפני שמרנדרים גרסאות ארוכות יותר או חדות יותר. מודלים שונים ביכולות של תנועת אדם, עקביות מוצר, תנועות מצלמה ואודיו מובנה, לכן השוו דגימות קטנות על אותו פרומפט לפני הרצה רצינית להפקה.

שלב 4: צרו ומצאו את התוצאה ברשימת Videos שלכם
לחצו על כפתור ה-Generate בפינה הימנית התחתונה של תיבת הפרומפט. כשהרינדור מסתיים, הקליפ החדש מופיע בראש רשימת ה-Videos למטה, עם תוויות של משך זמן, רזולוציה, כותרת ושעת יצירה. בדקו קודם את התמונה הממוזערת: האם היא כבר מציגה את הנושא המרכזי והקומפוזיציה מהפרומפט שלכם?
אם התמונה הממוזערת שגויה בבירור — צבע מוצר לא נכון, נושא חסר, פריימינג לא שמיש — אל תשלבו אותה בפרויקט אמיתי. חזרו לפרומפט, הוסיפו את המאפיינים שחייבים להישמר ואת הדברים שאסור שיופיעו, וצרו שוב.

שלב 5: צפו בשוט המלא, ואז הורידו
פתחו את כרטיס הווידאו ונגנו מהתחלה. שימו לב האם הנושא נשאר יציב לאורך כל השוט, האם התנועה מצייתת לפיזיקה, האם המצלמה קופצת, והאם מבנה המוצר, ידיים, טקסט או הרקע נשברים במקום כלשהו. Generation Details שומר את הפרומפט המקורי, המודל והרזולוציה להרצות מחדש ולהשוואות.
הורידו רק אחרי שהשוט עבר סקירה, ואז שלבו אותו בעריכה שלכם, בפרויקט AI Video Agent שלכם או בשאר תהליך העבודה. אל תפרסמו רק כי הפריים הראשון נראה טוב — גם האמצע והסוף צריכים את אותה רמת בדיקה.

בעיות נפוצות ואיך לתקן אותן
- הווידאו הוא בעצם תמונה סטטית. כתבו במפורש את פעולת הנושא ואת תנועת המצלמה — המכסה נפתח, דחיפה איטית פנימה, תנועה סביב המוצר — במקום לתאר צילום סטילס.
- הנושא משתנה באמצע השוט. צמצמו את מספר הפעולות בשוט אחד, קיצרו את משך הזמן, ופרטו את החומרים, הצבעים והמבנה שחייבים להישאר יציבים.
- השוט נראה נוצץ אבל לא אומר כלום. קודם החליטו איזה יתרון מכירתי או פעימת סיפור השוט צריך לשאת; אחרי זה בחרו תאורה ותנועות מצלמה.
- יחס הגובה-רוחב לא מתאים לפלטפורמה. בחרו את היחס הנכון לפני היצירה. חיתוך שוט לרוחב לשוט אנכי בדרך כלל חותך את הנושא ואת הפעולה.
- מופיעים טקסט או לוגואים לא רצויים. הוסיפו לפרומפט "בלי טקסט, בלי לוגו" — ועדיין בדקו כל פריים לפני פרסום.
טקסט-לווידאו במיטבו כשהוא מספק את השוט הנע שלא הייתם יכולים לצלם אחרת. קודם קבעו את התפקיד של השוט, אחר כך כתבו בבירור את הנושא, הפעולה, הסביבה והמצלמה, ובדקו את כל הטיימליין — לא רק תמונה ממוזערת. כשנקודת ההתחלה שלכם היא תמונה ולא פרומפט, עברו ל-הפיכת תמונה לווידאו.
