Generator wideo z pierwszej i ostatniej klatki

Prześlij klatkę początkową i końcową, opisz akcję oraz ruch kamery między nimi, wybierz ustawienia wideo i kontynuuj generowanie w VisionStory.

Storyboard pokazujący przejście wizualne od klatki początkowej do klatki końcowej
Zdefiniuj wizualną podróż

Użyj klatki początkowej i końcowej, aby określić, gdzie ujęcie się zaczyna, jak się porusza i gdzie się kończy.

Klatka początkowa Dodaj
Klatka końcowa Dodaj
PNGJPG lub WebP
Na żywoopcje modeli
Bezpośrednieprzekazanie do generatora

Początek, koniec i ruch

Zobacz, jak dwie klatki stają się jednym ciągłym wideo

Porównaj obok siebie klatkę otwierającą, klatkę zamykającą i wygenerowany ruch. Ta sekwencja jasno pokazuje, co pozostaje stabilne, a co się zmienia, gdy jedno działanie spina całe ujęcie.

Ciepła klatka początkowa w stylu anime, przedstawiająca podróżnika podającego wodę psu o zachodzie słońca
Klatka początkowa

Zbuduj otwarcie

Opuszczone dłonie podróżnika, czekający pies, nadmorski zachód słońca i ciasny kadr budują początkowy moment.

Ciepła klatka końcowa w stylu anime, pokazująca tego samego psa pijącego z kubka trzymanego przez podróżnika
Klatka końcowa

Ustal punkt docelowy

Uniesiony kubek definiuje końcową akcję, a podróżnik, pies, paleta zachodu słońca i kąt kamery pozostają rozpoznawalne.

Wygenerowane wideo

Połącz ruch

Podgląd łączy opuszczony kubek z pozą picia w jedną czytelną akcję — bez zmiany sceny ani tożsamości postaci.

Wskazówka kreatywna: utrzymaj stałą tożsamość, oświetlenie i kadrowanie; opisz tylko ruch, który musi wydarzyć się między dwoma punktami kotwiczącymi.

Poradnik doboru par klatek

Wybierz dwie klatki, które model może wiarygodnie połączyć

Dobra para klatek startowej i końcowej ma wystarczająco wspólnego „wizualnego DNA”, by wyglądać jak jedno ujęcie. Przed generowaniem sprawdź postać/obiekt, logikę kamery, otoczenie i skalę zmiany — dzięki temu model skupi się na ruchu, zamiast odbudowywać scenę.

Ilustrowana klatka otwierająca z podróżnikiem i psem na targuKotwica otwierająca
Ilustrowana klatka końcowa, w której ten sam pies sięga łapą do dłoni podróżnikaKotwica zamykająca
Ta para zmienia jedną czytelną akcję — pies unosi łapę — podczas gdy ludzie, miejsce, paleta i pozycja kamery pozostają rozpoznawalne. Dzięki temu przejście ma krótką, spójną ścieżkę.

Gdzie pomagają wskazówki pierwszej i ostatniej klatki

Generowanie wideo na podstawie pierwszej i ostatniej klatki najlepiej działa wtedy, gdy kompozycja otwarcia i zakończenia jest ważniejsza niż całkowicie otwarty prompt.

Ręcznie malowany reveal produktu: zapakowany flakon perfum przechodzi w finalny hero shot

Reveale produktów

Zaplanuj efekt końcowy, zanim zacznie się ruch. Pierwsza klatka może pokazać zapieczętowane opakowanie lub szersze ujęcie, a ostatnia utrwala hero angle, widoczność etykiety i finalne ułożenie.

Ręcznie malowane przejście storyboardowe: z wiejskiego peronu do wsiadania do pociągu oświetlonego latarniami

Przejścia storyboardowe

Zamień dwa zatwierdzone beaty storyboardu w połączone ujęcie, bez rezygnacji z docelowej kompozycji. Zgodność kierunku ruchu na ekranie i tożsamości postaci/obiektu pomaga utrzymać czytelność wygenerowanego ruchu pomiędzy.

Ręcznie malowane zapętlone wideo społecznościowe: kot wyskakuje i wraca do pasującej pozy

Hooki i pętle do social mediów

Zaprojektuj zakończenie tak, by łączyło się z początkiem i dawało powtarzalną pętlę short-form. Podobna skala postaci/obiektu, pozycja kamery i rytm tła sprawiają, że restart jest mniej zauważalny.

Najczęściej zadawane pytania

  • To workflow obraz-na-wideo, w którym możesz użyć obrazu otwierającego i końcowego jako wizualnych kotwic. Prompt opisuje akcję, ruch kamery oraz przejście między nimi. Model tworzy ruch pomiędzy, zamiast wymagać ręcznego animowania każdej klatki.